EDUMIN planificara y ejecutara diversas actividades atendiendo las necesidades de nuestro público en general, niños y jóvenes de todas las edades en riesgo social.

ver más >>

Nuevos retos, nuevas inspiraciones

El Comité Consultivo del ICOM (Consejo Internacional de Museos) propone cada año un tema que los museos pueden utilizar para valorizar su posición en la sociedad.

El tema propuesto para el año 2012 es “Museos en un mundo cambiante. Nuevos retos, nuevas inspiraciones”.

Hoy en día, el mundo cambia más rápido que nunca. Las nuevas tecnologías entregan nuevas ideas, giga octetos de información, noticias sobre el clima que se vuelve cada vez más inestable. Todo esto es retransmitido por los medios de comunicación sociales, cosa inimaginable hace tan sólo algunos años. En este contexto, los museos modernos tienen que luchar para hacer oír sus voces.

El tema “Museos en un mundo cambiante. Nuevos retos, nuevas inspiraciones.” reconoce que las instituciones adoptan una conducta interpretativa y se mueven en un medio cada vez más fluido. Cada uno se esfuerza por lograr objetivos, por tener intereses diferentes y atraer a visitantes diversos. Pero la necesidad de prosperidad frente a estos cambios une todas las instituciones, grandes o pequeñas. Así, el DIM 2012 se concentra tanto en el crecimiento de los museos y la construcción de su futuro, como en cuestiones tales como el cambio climático o los nuevos medios de comunicación electrónicos.

¡Felíz día de los Trabajadores!

Pinche aquí para ver el vídeo

Estaremos abiertos este 14 de abril, Día de las Américas, les recordamos que contamos nuestra Sala Permanente de la Historia de Honduras, Copán Virtual,  y las Exhibiciones Temporales: La Divina Comedia Ilustrada por Dalí; y Signos de los Artistas Hondureños Dario Rivera y Orlando Roque.

¡Les esperamos!

El Museo para la Identidad Nacional presenta la exhibición temporal SIGNOS de los artistas hondureños Darío Rivera y Orlando Roque.; En este especial proyecto, ambos creadores interactúan y exploran las posibilidades expresivas que les permita articular su propuesta escultórica con el espacio arquitectónico del Museo.

Las obras de Darío Rivera aluden a los signos de vida que van desde su momento primigenio, maternal: formas ovaladas que a través de sí conducen sencillas metáforas del nacimiento, tales son las semillas, los huevos y la matriz; y puesto que la vida es así, grande y misteriosa, no queda sino dotarla de monumentalidad, solidez y evidencia, de allí el formato, el mármol, los contornos limpios…

Por su parte Orlando Roque, nos sorprende la serie Cubo earth, la cual encara la economía global de manera crítica, responsable de hacer de la Tierra, otrora fluida y contundente, un inmenso cajón mortuorio endurecido por el calentamiento; de allí la multiplicidad del cubo agrietado, herido, herrumbroso, raspado… levitado, adosado, pedestre; sí, de todas maneras, para que el espectador lo reconozca en su omnipresencia.

A decir del crítico de arte Ramón Caballero, en SIGNOS ambos artistas asumen el equilibrio como visión, el discurso de ambos es crisol de sus formas y de sus referentes. Los valores terminales de estos artistas tienen contigüidad por razones de fuerza semántica y lingüística. La vida es el referente que los hace participes del sentido; la forma geométrica, del lenguaje. Sin embargo, las afinidades no son sino miembros de un cuerpo más grande, donde cabe hablar ya de diferenciación, de trazos discontinuos. En Rivera, el tono es lírico y alegórico, como siempre; en Roque, en cambio, es crítico, aunque un tanto prudente.

Pinche aquí para ver el vídeo

Los artistas consideran a sus obras como instalación cuando la escultura es capaz de ir más allá de sí en el espacio, penetrándolo y ella misma perforándose. La ruta de Darío Rivera es conseguir el diseño a través de cuerpos volumétricos «caídos» o empotrados, ello con la idea de disolver sigilosamente los límites adentro/afuera. Sin embargo, la instalación aquí juega una función mediadora; al no ser terminal, sino entrada, permite que la escultura y también la pintura cambien el entorno y éste a aquéllas.

Este es el camino de Cubo earth, por ejemplo, la serie que hoy tenemos ante nosotros en el Patio Central. Todos los insumos que la fisicalizan vienen a servir no sólo de soporte, sino también de signos, puesto que tienen la capacidad semiótica de «denunciar» su propio origen, en este caso industrial. Esta forma «directa» de presentar el discurso nos abre las puertas para una lectura más intensa y avasalladora, pues desde un comienzo ofrece evocación.

A este punto, donde los materiales se valoran como signos, la forma geométrica se presenta como estrategia lingüística, como orientación codificadora (y decoficadora). Así parece quedar claro que lo suyo es, por lo menos en este momento, construir «sentido de obra» no desde la figura directa, realista, sino desde un elemento a priori, que es la materia prima.

En el terreno de la instalación, las estructuras toman el espacio para penetrarlo y «encuadrarlo», trastocando su apariencia invisible y amorfa, al tiempo que hace brotar de las superficies arquitectónicas pequeños cubos que, si nos fijamos bien, parecen desgajar la dureza de las paredes y el piso. De eso trata su obra, de fragmentar las cosas, para conducirnos así hasta el problema de la unidad del mundo, ahora cuestionado por la práctica economicista neoliberal, en la que el hombre parece convertirse, no siempre queriéndolo, en un «animal contradictorio que le ha construido esquinas a un planeta redondo». (Texto: Ramón Caballero)

El Museo les invita al disfrute de este proyecto expositivo que da cuenta del desarrollo e interacciones del arte contemporáneo en Honduras.

]]> http://www.min.hn/2012/04/09/signos/feed/ 0 http://www.min.hn/2012/04/02/visita-el-min-en-semana-santa/ http://www.min.hn/2012/04/02/visita-el-min-en-semana-santa/#comments Mon, 02 Apr 2012 18:31:34 +0000 Museo para la Identidad Nacional http://www.min.hn/?p=2881 Sigue leyendo →]]>

Visita el MIN en esta Semana Santa, estaremos abiertos al público el martes 3, miércoles 4, sábado 7 y domingo 8 de 10am a 4pm. Recuerda que tenemos la Exhibición “La Divina Comedia” ilustrada por Salvador Dalí, Copan Virtual y la Sala Permanente! Entrada general L.60.00; estudiantes y tercera edad L. 30.00

TEGUCIGALPA | FEBRERO 2012
La Embajada de Japón y El Museo para la Identidad Nacional presentan la Exposición Fotográfica “La Región de TOHOKU”, reconstrucción para un futuro mejor. Copatrocinan: Ahbeja y Ministerio de Cultura, Artes y Deportes. La Muestra Fotográfica estará abierta al público del  18 al 29 de Febrero. La entrada a la exposición será GRATUITA.

BASES DE PARTICIPACIÓN

RECEPCIÓN DE LA OBRA

SELECCIÓN DE LA OBRA

DEVOLUCIÓN DE OBRAS

CATÁLOGO

COMITÉ DE PRECIOS

Precio de reserva

DESCARGUE

FICHA DE PARTICIPACIÓN 2012

DESCARGUE

BASES DE PARTICIPACIÓN-IDEARTE-2012

ORGANIZA:

El Museo para la Identidad Nacional y la Fundación Universitaria Iberoamericana, FUNIBER presentan en Honduras:  LA DIVINA COMEDIA ILUSTRADA POR  DALÍ.

La colección compuesta de 100 piezas impresas en papel sobre madera  han sido expuestas en muchos países del mundo siempre con gran éxito de público y de la crítica.

Pinche aquí para ver el vídeo

Con motivo de los 700 años del nacimiento del escritor italiano Dante Alighieri,  autor de la Divina Comedia, el gobierno de Italia encarga a Salvador Dalí una serie de acuarelas para ilustrar el inmortal poema de Dante.

La noticia trascendió y causó polémica por no tratarse de un artista italiano el encargado de ilustrarla; sin embargo la obra se editó en Italia y las 100 acuarelas sufrieron un proceso de impresión en tablas de madera conocido como xilografía gracias a la cual podemos apreciar la fuerza de las imágenes y la precisión del dibujo del genial Salvador Dalí.

Entre 1960 y 1964 se termina de confeccionar la edición traducida al francés en seís volúmenes; los libros fueron presentados en diferentes estuches, que iban desde los más comunes en cartón rígido hasta estuches de madera finamente elaborados con diseños de Dalí y acompañados de acuarelas originales.

De igual manera la compañía francesa Les Heures Claires, realizó una edición especial en seis carpetas que contiene las xilografías que exponemos en esta muestra.

Cabe señalar que se conservan muy pocas ediciones completas de las serie La Divina Comedia, en vista que muchos ejemplares con la firma en plancha de Dalí, fueron extraídos para venderse como piezas sueltas. La colección que presentamos está íntegra, con sus carpetas originales y con las pruebas de color de seis de las láminas lo que nos permite una presentación absolutamente completa y perfecta de la edición original de xilografías sobre madera realizada en la edición francesa.

El minucioso proceso xilográfico, interpreta cada trazo y cada color de la acuarela original para trasladarlos a las planchas de madera uno a uno lo que significó 55 meses de trabajo de virtuosos artesanos bajo la supervisión del artista.

La Divina Comedia fue ilustrada por otros grandes maestros del arte universal como Botticelli, Miguel Ángel y Gustavo Doré. Dalí le imprime su propio genio y sello particularmente excéntrico,  virtuoso en el dibujo y en la aplicación del color.

La muestra nos permite acercarnos al conocimiento de la obra literaria de Dante facilitada por la rica y  fértil imaginación de Salvador Dalí que la hace atractiva a todos los públicos

Esta colección de 100 ilustraciones forma parte de la obra cultural de FUNIBER para su difusión y disfrute tanto España como en América Latina. En Honduras el Museo para la Identidad Nacional se honra en presentar LA DIVINA COMEDIA ILUSTRADA POR DALÍ.